时隔一年半，周杰伦再度推出新歌《等你下课》，回归纯稚情歌的旋律，让人回忆起周杰伦刚出道时那些小情歌带给我们的感动。
周杰伦如今在华语乐坛已经封神，但我们都还记得当年这个单眼皮男孩带来的冲击。人们不能理解他西洋音乐与中国风的奇怪结合、飞速含糊的饶舌说唱，大人们说他咬字不清、歌词莫名其妙，疯狂迷恋周杰伦的少年们被认为是“垮掉的一代”……
基本上所有的外来文化传入中国都要经历这样一个过程，音乐尤其如此。从七零年代末开始，各种各种的外国音乐进入中国，如流行抒情、摇滚、民谣，它们跟中国传统的乐曲截然不同，且初期基本上照搬国外的模式，因此并没有马上得到大众接受，并受到诸多批评。
然而即使历经坎坷，这些带有极强西方属性的音乐进入中国后，依然成功地被海纳百川的中国文化吸收、升华，被那些勇于进取和创新的中国音乐人赋予了新的灵魂，并最终在中国顽强的存活了下来。
典型如摇滚，中国近现代音乐发展史上浓墨重彩的一笔。以唐朝乐队和魔岩三杰（窦唯、张楚、何勇）、崔健等人为代表，以及上千支摇滚乐团和歌手，他们将外来的摇滚乐与中国现实相结合，创作出了无数经典，至今听来，仍觉得撼动灵魂。
80年代，受到日本音乐的影响，中国校园民谣应运而生，不同于美国民谣的悠远、苏格兰民谣的粗犷、西班牙民谣的热烈奔放，中国校园民谣清新纯朴，表现了我们独有的民族气质与色彩。
《同桌的你》、《睡在上铺的兄弟》、《童年》、《一生有你》、《彩虹》、《那些花儿》……太多太多，每一首都深深刻下了世纪交叠时期中国的独特印记。
在摇滚和民谣之后，我们来到hip-pop的时代。中国嘻哈音乐虽然发展已久，但一直没有形成规模，直至去年夏天那场嘻哈盛会。嘻哈在一夜之间的火爆存在着偶然因素，也是近20年来酝酿已久的结果。而纵观多种外来音乐流派在中国的发展史，可知外来文化的输入必定会伴随着本土化的进程，一味的因循守旧只能造成“水土不服”，最后被淘汰出局。
周杰伦在年用一首《双截棍》将嘻哈推向内地听众，即使批评声满天飞，但依然为嘻哈音乐在中国劈开了一条路。
包括后来的《龙拳》、《本草纲目》、《霍元甲》等等，皆是中国古典与hip-pop完美融合的经典之作。
近些年，内地的中国风mix嘻
哈的音乐形式又发展到了一个新的路口，随着大批独立嘻哈音乐人的崛起，嘻哈音乐的形式风格愈加多样。其中，中国风嘻哈更是引人注目的一支，江湖意气、高山流水、诗情画意皆有，收获了大批忠实听众。
但是，发展时间长并不代表着成熟，嘻哈在中国仍是一个蹒跚学步的“婴儿”。发源于美国底层黑人文化的嘻哈，有着与生俱来的刺，血液里流着汹涌的愤怒，
导致国内少数一些嘻哈歌手在接受学习时，犯下了照搬照抄西方模式的错误，认为这就是所谓的“real”,并最终导致了舆论对整个嘻哈音乐届一边倒的批评，这对那些真心热爱嘻哈、有社会责任感的音乐人是不公平的。
如商务rapper孙八一，他的作品接地气、富含公益意义，